劳伦斯·奥利维尔（Lawrence Olivier）的电影“理查德三世”（Richard III）：正如你所看到的那样，理查德“更加依赖”一个更可靠的“下巴休息”，但......他们完全忘记了肩垫和定制 - 腋窝的“保护者”。
我们的电影“黑箭”（1985）中的“苏维埃”理查三世在这方面更有信心。 虽然肩膀上没有“金字塔”，但很可能没有！
在意大利，穿着这件带雨衣的雨衣变得如此时髦，以及今年的Antonio Pisanello 1450画作画布“St. 乔治“不仅在米兰的盔甲中描绘了具有特征性巨大肩垫的圣人，而且还在他身上涂上了一件名为jarniah的斗篷。 在1476中，戴在盔甲上的这样的斗篷被Duke Charles the Bold穿着，并在其中死亡。 今天，这件斗篷成为了瑞士人的猎物，在伯尔尼市的历史博物馆展出，因此电影“勃艮第法院的秘密”中与服装有关的内容已被非常准确地复制。 这里有一些盔甲的细节由于某种原因留下了问题。 这款斗篷采用红色缎布制成，肩部有袖子和泡芙，同时逐渐缩小到手腕。 D. Edge和D. Paddock相信，一般来说，没有任何迹象表明这件斗篷的设计与盔甲相同，但是由于某些原因，公爵戴上了它？ 它在盔甲上！
“圣 乔治和圣玛丽“由Antonio Pisanello绘画。
有趣的是，在Pisanello图片中的圣乔治，乔治在前后两侧将他的盔甲关在膝盖上，但他们的肩垫由于某种原因不仅固定在斗篷之上，而且还固定在伸向肘部的袖子上。 我想知道如何在现实中实现这一点？ 嗯，圣人用帽子描绘，我们认为这有点滑稽，但显然，与当时的趋势非常一致。
“马克西米利安装甲”十四世纪。 德国。 巴黎军队博物馆。 样本理性，品味和品质。
众所周知，在古希腊，使用诸如追逐和金属雕刻装饰盔甲等方法。 但后来他们使用铜和青铜。 现在枪匠不得不装饰铁，而且要困难得多。 这就是为什么最早装饰这种盔甲的方法是他们的......着色！ 此外，很明显用油漆涂漆最容易，但这种技术最终被认为是原始的，并开始直接涂漆金属本身。 首先，或者更确切地说，在所有枪匠掌握蓝蓝色技术之前。 与此同时，意大利大师在其中实现了这样的艺术，即使在最大的产品上，他们不仅可以获得均匀的颜色，而且还可以获得任何所需的色调。 非常感谢紫罗兰色，特别是红色（乐观）的色调。 他们能够赋予铁和优雅的灰色调，这是许多着名的镶嵌米兰盔甲。 已知的黑色发蓝，寻求在热灰中燃烧产品; 嗯，褐色光泽在1530s中成为米兰的时尚。 也就是说，盔甲保持光滑，没有任何图案，但是......“白色”不再是，而是“红色”，“棕色”，“黑色”和“蓝色”。
圣女贞德。 Jeanne的Peter P. Rubens，1620的画作用蓝色盔甲描绘。
“白色”哥特式盔甲。 1470 - 1480 德国国家博物馆。 德国纽伦堡。
然后在15世纪中叶，意大利大师开始使用雕刻来装饰盔甲，从1580-s开始与镀金相结合。 作为盔甲的一部分，完全是所有的盔甲！ 该方法非常简单，但非常有害。 将金溶解在汞中，然后与各种添加剂一起，将所得的“汞齐”施加到产品上，将其在火上加热。 与此同时，汞蒸发，金与贱金属非常牢固地连接在一起。 例如，在1560制作的Figino大师的作品米兰的盔甲上可以看到非常漂亮的同时坚固的镀金。
国王查理一世1612皇家阿森纳，伦敦塔的镀金盔甲。
1570 Armor皇家阿森纳，伦敦塔。 装饰有压花和镀金。
在15世纪末，他们发明了一种装饰盔甲的方法，包括修剪它们，以及用酸蚀刻制成的条纹和徽章。 装饰效果取决于金属上的图像是否凸起，背景是否加深，反之亦然。 在第一种情况下，我们看到的图像具有非常平坦的浮雕，而在第二种情况下 - 类似于铜雕刻。 但很少使用蚀刻。 它与黑化和烫金相结合。 当使用带有黑化的酸洗时，所产生的空腔用特殊的“黑色”和腐蚀性矿物油摩擦，然后将产品进行煅烧。 油蒸发，“黑色”与金属相连。 在用镀金物蚀刻的情况下，将汞齐摩擦到凹槽中，然后再次加热，然后用锉刀和抛光处理产品。
十六世纪的游行装甲。 纽约大都会博物馆。 装饰，蚀刻和镀金。
实际上，不仅可以用凹陷来装饰这种黑化，而且还可以装饰整个装甲表面。 为此，使用“移动”，由1：2：3的比例的银，铜和铅的混合物组成，具有深灰色合金的外观。 他们把这种黑化称为“niello”，其技术与许多其他东西一样，从东方来到欧洲。 而且，顺便说一句，只有在东方，头盔和贝壳完全被黑化装饰。 在欧洲，这种技术主要由意大利人使用; 并且已经在十六世纪，它的使用大大减少，让位于更便宜的锻造。
游行盔甲与胸甲，覆盖着织物，与其主人的象征形象。 属于Don Sancho de Avila。 德国制造于奥格斯堡的1560，费城宾夕法尼亚州费城艺术博物馆。
至于蚀刻，这种方法也非常简单，因此在欧洲非常普遍。 其实质是将由蜡，沥青和木材树脂制成的特殊“糊状物”施加到铁或钢的表面上，然后在其上划伤图片。 “划痕”同时到达金属本身，线条可能非常薄（为此他们使用了针头），并且非常宽。 然后在图纸周围，他们制作了蜡的一面，从而获得了一个类似的比色杯，“倒入一个特殊的”蚀刻剂“。 通常它是乙酸和硝酸的混合物，以及酒精。 然而，构图的“博学”并不是很重要，因为当时没有人匆忙。 重要的是从产品表面除去组合物，使其不通过金属。 然后将“糊状物”洗掉，并用shtiheli校正所得的图案或再次中毒以实现浮雕的“游戏”。
在十六世纪初，当许多德国盔甲加冕为黑色和蓝色时，出现了通过黑化蚀刻来装饰它们的方法。 在这种情况下，蓝色的表面被热蜡覆盖，并且像通常的酸蚀一样，图片被划伤 - 因此金属是可见的。 在此之后，有必要将产品浸入浓烈的葡萄酒醋中，就像抛光一样，打开白色抛光金属！ 之后，蜡被移除，黑色或蓝色背景上的光图案仍然令人赏心悦目。 有时它也用鞭子刮，这种技术一直使用到十七世纪。
一种更安全但昂贵的镀金方法是锻造方法，其中包括金箔叠加在铁制品的红热表面上并通过抛光平滑的事实。 来自奥格斯堡的着名德国盔甲1510，以这种方式装饰。
盔甲1510米兰。 雕刻针和烫金。 重量8987大都会博物馆，纽约。
一个非常古老的方式是镶嵌，taushirovka或“缺口”。 在意大利，这种技术在16世纪传播为“lavoro all'Azzimina”或“alla Gemina”，两者都有阿拉伯语根源。 这种技术在古代被用于西方，但后来它被印第安人以及波斯人和阿拉伯人保存下来，波斯人和阿拉伯人完全像那样装饰了头盔和盔甲。 从他们身上，这种艺术传递给了西班牙人和意大利人。 早在16世纪初，金属镶嵌技术就成功地被托莱多大师，以及佛罗伦萨和米兰所使用。 武器 镶嵌在欧洲。 该方法的本质是众所周知的，其包括在金属上雕刻装饰物，之后将小块金或银线锤入由凿子制成的凹槽中。 然后加热经历“凹口”的金属产品，并且嵌体牢固地连接到其基部。 这种嵌体有两种类型：平面，与产品表面齐平，以及压花，即在其上方突出。 当然，后者要复杂得多，因为突出部分需要额外的处理，而扁平嵌体足以用锉刀和抛光处理。 顺便说一句，在那之后，铁可以涂成灰色或蓝色，但在金或银，这种颜色不会下降！ 然而，这种技术费力，因此非常昂贵，这就是它用于相对较小的表面的原因。
追逐游行装甲1500 - 1600年。 来自意大利。 阿森纳希金斯。 伍斯特，马萨诸塞州。
减轻金属上的“缺口”。 萨克森王子克里斯蒂安一世决斗的盔甲。 纽约大都会博物馆。
同样在15世纪下半叶，出现了一种装饰铁浮雕的方法。 很明显，即使是美国铜石时代的印第安人也再次认识她。 但他们铸造了铜。 铁的特征硬度极大地妨碍了这种加工方法。 但是一旦大型表面出现在盔甲上，让他们追逐的想法就占据了许多枪匠的思想。
困难在于，与铜或银不同，用于追逐的铁必须加热。 粗暴的处理总是从反面开始，勒索一般的塑料形式，薄的从前面和后面都进行，因此这项技术已经获得了法国名称“repoussé” - “反击”。 但随后这项技术成为欧洲大师的共同遗产，因此追逐作品在米兰，佛罗伦萨和奥格斯堡都很有名。
Parade-rifle盔甲与圆盾盾rondasch弗里德里希威廉一世，萨克斯阿尔滕堡公爵，奥格斯堡1590，皇家阿森纳，塔。
腺体上还有一个雕刻。 这里的工作是在凿子和凿子的帮助下进行的。 而且这种技术也被用来装饰盔甲和武器。 意大利领先于其他欧洲国家，在十六世纪超过了所有国家。 虽然在十七世纪出现了法国和德国的大师，但他们的产品之美却超越了意大利人。 压花主要用于制造钣金装甲，铁和其他金属上的雕刻装饰有剑，剑和匕首，枪锁，枪管，马镫，马笛等。造币，如在铁上雕刻，被广泛使用来自米兰，佛罗伦萨，威尼斯的大师，后来在奥格斯堡和慕尼黑广泛流传，并与镶嵌和烫金相结合。 17世纪初的西班牙枪械制造商将冲压和雕刻与烫金相结合，其饰品的图案并不太丰富，这表明这种工艺的衰落开始了。
hauberk，即使它不再被用作固体装甲，仍然长时间使用在坚固锻造的盔甲下穿着的这种制作精良的补丁。 所有他们没有涉及的是封闭式连锁邮件，而且它并没有限制运动！ 费城宾夕法尼亚州费城艺术博物馆。
这就是它在2005电影中关于年度最佳弧形的看法。 正是早期的胸甲由两部分组成，包括前部和后部，并且用绑带固定。 他们过去只穿下部，顶部用布或链式邮件覆盖。
最后，也许是最奢华的盔甲装饰，同时最不必要的是珐琅。 珐琅艺术出现在中世纪早期，并广泛用于珠宝，但很长一段时间它并没有被枪匠使用。 然而，在中世纪早期，景泰蓝珐琅被用来完成剑和盾牌部分的把手。 后来，它有助于完成剑柄和刀鞘的护套，这样的生产中心是法国的利摩日和意大利的佛罗伦萨。 嗯，17世纪的珐琅主要用作装饰丰富的枪支和烧瓶的装饰。
波兰轻骑兵头盔，饰有裂缝图案，十七世纪末。 Fitzwillam博物馆。